Вятър музикален инструмент и гласът му

Дървени духови музикални инструменти допринасят за цялостната звукова палитра симфоничен оркестър чува ясно оцветяване - силна и жизнена. Така самодостатъчна тон на всеки един от тях, че композиторът не само търсенето и флейта и кларинет, обой, фагот и собствената му партия, но също така композира голяма епизоди соло за тях. Голямо внимание използва само струнен оркестър група. Навийте музикален инструмент - е силата на звука, той е компактен, той е многоцветен говорител. Помислете за по-тясно всеки един от тях.

флейта

Древна вятър музикален инструмент, известен още от времето на Египет, Гърция и Рим, но вероятно роден много преди хиляди години. Дори и в най-примитивната форма - само нарязани по специален начин на тръстиката - флейта, да звучат наистина музикално. От Средновековието известен с две разновидности: прав и напречна флейта. Direct - бакшиш - най-малко да се подобряват, и поради това не се използва широко в 18-ти век той заменя оркестърът по-жизнеспособни "напречно" сестра. Според виртуозност (от удобството на играта) не е равно на флейтата между братята. Любимо инструмент за домашно музициране са по-склонни да солист и в голям концерт музика. Въпреки това, широк кантилеността на флейтата да изпълнява трудно - тя изисква много голям въздушен поток. Възстуден звук, сякаш от друг свят. Трябва да се отбележи най-ясно характеризират инструмент примера: мелодията от операта "Орфео изд Евридика" от Глук и "Танц на овчарите" из балета "Лешникотрошачката" от Чайковски.

обой

Потомък на примитивен флейта. Европейската версия на обой идва от Близкия изток. През 17-ти век, той се присъединява към състава на симфоничен оркестър, където той бързо доби популярност и се превръща в концертна любимата на всички любители на музиката. За обой концерти вече е трудно да се пишат, тъй Люли, Бах и Хендел. По-късно, през 19 век отстъпи на фаворита на кларинет. Обой не е необходимо да се създаде, за да е равно на целия оркестър. Това "пеене" вятър музикален инструмент, въпреки че подобно на флейтата може да бъде виртуоз. Но неговата "прищявка" - Елегия, тъга, тъга. Например, интервалът преди второто действие Чайковски "Лебедово езеро."

кларнет

Силна, гъвкав, богати изразни средства кларинет звучи незабавно разпознаваем и винаги ще чуете, без значение какво вятър инструменти в момента не се състезава в борбата за вниманието на слушателя. Пасторална картина е особено добре се прехвърля с помощта на този любим класически композитори: Чайковски и Римски-Корсаков даде кларинет мелодии всички пастир Лел. Отделно от нормалното, в симфоничен оркестър използва малък, и бас кларинета понякога Alto - Басет.

фагот

Преведено от италиански - сноп от дърва за огрев. Къде е направил това определено име? През 16-ти век на древен бас флейта - бомбардират - тя е построена от фагот във формата на огромна дървена тръба, огъната на две. Визуално изглеждаше, че е дърво в ръцете на един музикант. Нов тон изумени съвременници благозвучие и дори е обявен за "Dolcino" - ". Нежен, сладък" През 19-ти век има свой собствен сценарий индивидуален план гласува симфоничен оркестър. Като пример - операта "Роберт Влюбеният" от Meyerbeer, където фаготи изобразяват гроб смях. Мнозина го използват визуални инструменти, и Бетовен, и Вебер, и Римски-Корсаков (особено в "Шехерезада"), и най-жива картина имам това вятър музикален инструмент в дядо на обекта ( "Петя и вълкът" на Прокофиев) и в крайна девети Шостакович симфония. В допълнение към фагот в симфоничен оркестър звучи най-ниския диапазон на инструмента - kontrfagot три пъти се наведе дудук почти четири метър. Тук е педераст, така пакет! Това е по-малко технически, отколкото просто фагот, но тонът напомня на власт. Обикновено е насочено към подобряване на баса. Пример: "Talk Красавицата и Звяра" Равел - гласът на чудовището.