Биография на Сандро Ботичели. Негови творби са известни по целия свят

Сандро Ботичели, чиито произведения са безценно наследство, въплъщавайки погледи на отминалите времена, - изключителен художник от епохата на Възраждането, ярка фигура на фона зографи период от Лоренцо Великолепни.

Биография италиански художник

Истинско име Ботичели - Алесандро Ди Мариано Filipepi. псевдоним Ботичели е наследен от по-големия си брат и означава "bochonochek". Флорентински Сандро Ботичели, чиито произведения са се възхищавал цял свят, е роден през 1445 в семейство Танер кожа и е най-малкият син. Отец Мариано Filipepi със съпругата си Zmeraldoy на апартамента под наем, собствен цех даде много скромен доход, така че Танер сънувал успешно приложи синовете си и оставят своя занаят. През 1458, Сандро беше на черно като чирак в брат му е собственик на бижута работилница. Podnatorev в тази деликатна изкуство, което изисква надеждност и прецизност в изработването и скоро започна да рисува две години по-късно, приети през чиракът на флорентински художник Фра Филипо Липи, който е проучвал до 22-годишна възраст.

Първите уроци Ботичели

Ценни уроци за бижута полезен художник-нататък: известни произведения Сандро Bottichelli характеризират яснота контурни линии и професионална употреба на златото, което се използва в чист вид за фоновото изображение или като смес за бои. Времето, прекарано в учител работилница, пристъпва към младежите продуктивно и забавно. Ученикът стана последовател на своя учител и му подражават във всичко. Последно, в отговор на вид до такава искрена отдаденост и желание за усвояване на колкото е възможно повече, за да получат знания Botticelli се опита да даде всичко по силите си. Стил първи учител е имал огромно влияние върху стила на писане на картини на Ботичели, особено в декоративни детайли, цвят и шрифтове.

Следваща Сандро жаден за нови знания, посетителят се превърна в работилницата Андреа Verrokkio - италиански скулптор и художник, гъвкав човек, който ръководи екип от талантливи художници начинаещи. Атмосферата на творческо търсене, надделя сред хората на изкуството, то е ясно изразена в първите творби на майстори на флорентинските: ". Мадона в розовата градина" "Мадона с младенеца Две Angels" и Това ясно може да се види в тях опитът, натрупан от техните учители Ботичели. През 1467 флорентинския решава да започне свой собствен магазин.

Основни произведения на Сандро Ботичели: "Алегория на силата"

Първо, за художника екзекутиран през 1470 за залата на Търговския съд - град агенции, да разгледа случая на икономически престъпления. Това беше една картина "Алегория на силата", изобразяващ седнала фигура на дълбоко трон. което се изразява във въплъщение на убеждение и морална сила, "Сила" Ботичели поза изразява своята вътрешна нестабилност и несигурност.

1472 бе белязана от Sandro за записване в асоциация художници - гилдията на св. Лука, който е дал на художника възможност да се включат в сервиз на законно основание, се обгражда с асистенти. Един от студентите Ботичели е син на бивш учител - Филипино Липи.

Славата на художника флорентински

До 1475 Сандро Ботичели, чиито творби са най-вече написани на библейски и митологични теми, се превърна в добре познат и търсен майстор. Художникът рисува за църкви, създаване на стенописи, постепенно измества приета от Филипо благодат и равнинни линейност на ново разбиране на силата на звука и по-мощен интерпретация на данните. За разлика от първия си учител, чиято работа се характеризира с бледо палитра, вашето платно художник обогатен ярък цвят, постепенно става все по-наситен. Както Сандро Ботичели, чиито картини въплъщават духа на Възраждането, за предаване на цвета на кожата започва да използва охра сянка - техника, която се превърна в характеристика на неговите писане стил картини.

Известен работа Сандро Bottichelli

Снимки на картини на италианския художник предават огромния талант на флорентинец, който напусна ярка следа в художественото наследство на страната. Много творби на Сандро Ботичели са 1470-та година, въпреки че не всички от тях са с точните дати. писането през повечето време, определен от тях чрез стилистично анализ. Чрез този период от време са такива мрежи като "Поклонението" (1475), "Св Себастиан "(1473)," Портрет на флорентински Lady "(1470) и" Портрет на млад мъж "(1470). Приблизително в 1476 е боядисан портрет на брат си Лоренцо Великолепни - Dzhuliano Medichi, който е бил убит по време на 1478 конспирация. Ботичели в тесен контакт със семейството на Медичите - безспорен владетел на Флоренция. Тя е за Джулиано художник рисува банер за 1475 турнир.

Индивидуалността Style Ботичели

В творбите на периода на 1470-те години, може да се проследи постепенното нарастване на артистичните умения на автора на флорентински: в платната му изчезна, заимствани от други художници стилове и стилистични варианти. В Ботичели има свой собствен стил на писане: героите на картините му се характеризират със силна структура, контури характеристика на жизненост, елегантност и яснота, и драматични образи се постига чрез комбинация от силното вътрешно чувство и действие. Тези компоненти са налични в фреската "св.Августин" (1480). Художникът е бил добър в писането на натюрморта. Обектите, които са налични в картините му са изобразени точно и ясно изразяване на способността на автора да улови същността на формата вярно. В същото време те не идват на преден план, като се фокусира вниманието на зрителя върху ключови персонажи. На фона на Сандро Ботичели, чиито творби са представени в най-известните галерии в света, които се използват най-готически църкви, крепостни стени, като по този начин постигане на красива романтична ефект.

Стенописите на Сикстинската капела

Заповедите им Сандро Ботичели, чиито творби доведе публиката до делириум, най-вече, получени във Флоренция. Един от най-известните картини - "Св Себастиан", написана за стария град църквата Санта Мария Madzhore. Плат, тържествено поставен върху една от колоните на църквата през януари 1,474, твърдо установени в художествения панорама на Флоренция. През 1481, Сандро Ботичели, заедно с Доменико Гирландайо и Козимо Rosselli бе поканен от Сикст IV в Рим, за да напишете стенописите на страничните стени на Новопостроената Сикстинската капела. Извършената работа "изцелението на прокажения и изкушение на Христос", "наказание на Корея" и "Сцени от живота на Мойсей", авторът блестящо решават проблема с тълкуване на комплексна програма bogoslovnoy: пълното използване на композитни ефекти, това се тълкува живо, ясно, леки драматични сцени.

Митологични тенденция в картините на Ботичели

Обратно в 1482 във Флоренция, Сандро погребан баща си. След кратко прекъсване отново започва да пише мотиви. Този път тя е на върха на славата Ботичели: тълпи от клиенти влязоха в работилницата си, така че изпълнените поръчки ученици майстор, а самият той зае предизвикателните и престижни поръчки. По това време, светът видя най-известните произведения на Сандро Ботичели "Pallas и Кентавър", "Пролет", "Венера и Марс", "Раждането на Венера", отнасящи се до един от най-ценните произведения на Ренесанса и е истински шедьоври на западното изкуство. Парцели на тези картини, които ясно усещат влиянието на античното изкуство и отлично познаване на класическата скулптура, вдъхновени от митологията.

"Раждането на Венера"

"Раждането на Венера" мит символизира връзката на материята и животворящ дух вдъхна в живота си. Подобряване на човешката раса, въплътени във фигурата на Ora, богинята дърпа прикритието на скромност - исторически момент, който е много ясно и penetratingly отпечатано италиански майстор Сандро Ботичели.

Картина, списък на които е доста обширна, в по-късните етапи на стомана се характеризира с признаци на известна маниерност, така да се каже, самостоятелна възхищение, самоусъвършенстване. За растежа на психологически израз е нарушение на пропорциите на фигурите. Известно е, че Ботичели често нареди скици за щампи и материи, но нашето време е постигната само една малка част от тези цифри.

Известни картини на италианския

Живопис "Сватбата на Богородица" (1490), наситен с вълнуващи тревожност, засягат чувствата и светли надежди. Заснето в картина ангели предава тревожно, в знак на св. Джером проследи увереност и достойнство. Работата почувства известно отклонение от идеалните пропорции, нарастване на напрежението, повишаване на полето за цвят - промяна на стила, присъща Сандро Ботичели. Работа, фото платна са подчинени на желанието дълбока драма, която ясно може да се види във филма "Изоставените", историята е взета от Библията: Тамар, който прогонил Амон. Художествен олицетворение на този исторически факт носи човешки смисъл: разбиране на слабостта на една жена, съчувствие към самотата и отчаянието е ограничен от своята солидна преграда под формата на по-дебели стени и заключени врати.

Последните години от живота на италианския художник

През 1493 Ботичели погребан любимия си брат Джовани, Флоренция по това време да се сбогува с Лоренцо Великолепни. В града - бившия люлката на хуманистичната мисъл - прозвуча революционни речи Savonarody. Creative криза настъпили в живота на Сандро Ботичели. Снимки, описания на които се характеризират с дълбока тъга и скръб, изразявайки пълно спад в настроението на автора. Savonarody проповядване за предстоящия край на света да е довело до факта, че хората в фев 1497 в централния площад дадоха огромен пожар, който изгаря ценните произведения на изкуството. Маса психоза постигна известни художници, сред които и Ботичели. Пламъците изгори някои от неговите скици, въпреки че точният доказателство за това действие, не са налични. Скоро Савонарола е обвинен в ерес и публично екзекутиран.

До края на живота си, Ботичели беше много самотен, се разболява сериозно и немощен. Според съвременници, художникът е бил в състояние да ходи само с патерици. предишната му слава е в миналото, спряхме получаване на поръчки: времето си, е заменена от нова ера на чл. Художникът никога не е бил женен и е имал деца. Сандро Ботичели умира сам в 1510.