Картини Белини Dzhovanni описание

Джовани Белини (1433 - 1516 GG.) - изключителен художник от епохата на Възраждането, най-малкият син на Венецианската художник Якопо Белини. Първо наставник Джовани даде на баща си някакво влияние върху работата на начинаещ художник постановено и по-голям брат Джентиле.

Родството с капитана

Най-важната роля в развитието на младия художник играе от известния художник Андреа Мантеня, който влезе в семейството Bellini през 1453 г., като става сестра на съпруга си Джовани Николоси.

Личните отношения между наскоро отсечени семейството бързо се превърна в един взаимно професионален интерес, свързан с живопис. Андреа като най-яркия представител на Тоскана и флорентинска живописна школа, Джовани е бил в състояние да предадат своя опит. След като през 1460, Андреа става придворен художник на херцога на Гонзага, взе уроци периодични в природата, но влиянието на капитана все още е значителна.

учебни предмети

Белини Dzhovanni живопис на първия период от работата му са особено ориентирани история теми. Той избра "Мадоната с Младенеца". Впоследствие, художникът пише много Мадона в венециански стил, всички от тях ще бъде представена замислен и потънал в мисли. Почти всички картини Белини Dzhovanni са маркирани със задълбочени интроспекция знаци. Най-добър "Мадона", пише той в 1460, се счита за "гръцката Мадоната".

За размер 82h62 см платно, създадени с елементи на иконографски класики Мадона прилича на Дева Мария, но с по-изразителен живот. Бебе на ръце е показана на повече материал измерение.

Белини Dzhovanni картини, посветени на Мадона, макар и облечен в сянка на святост, но все пак са доста земен. Художникът не се опита да даде своите герои библейския дух, тя се обърна неволно като снимки на тема преплетени достатъчно тясно сътрудничество с каноните на теологията. В допълнение, по време на религиозните вярвания Средновековие доминират във всички сфери на обществения живот, и заяви, имаше само онези артисти, които са следвали църква закон. Всички други еретици.

святост

През 1462, Джовани започна да се установи четири големи triptychs за църква във Венеция, които са инсталирани на фамилните гробници Scuola. Белини Dzhovanni картини вече са загубили твърдостта на изображението, присъщи на млади художници и артисти, съставът става по-мека, по-гладка. И въпреки че основната му наставник - Андреа Montenya - проповядва точно твърдостта модел, Джовани отиде от този постулат. Той развива свой собствен стил на писане.

холандските методи

В периода от 1470 до 1480 година. Белини е повлияна от прочутия майстор на портрет рисунка от Антонело да Месина, известен със своята техника за използване на чисти техники живопис с маслени бои. Да този начин Месина пое поста от холандските художници. Той отрече темпера, давайки предимство на маслени бои, които, според него, са в състояние да предадат на дълбочината на svetonasyschennosti напълно.

Белини Dzhovanni, чиито картини, вече съдържат цветни сенки, става последовател на учението на Антонело. Тъкани "Плач" (1480) и "Мадона с светиите" (1476) са примери за трагичното величие отразени в стила на маслената живопис. В изкуството на Белини след това проследи прехода от ранния Ренесанс в ерата на върховния Ренесанса.

"Мадона с Светии"

Картината е рисувана на църквата Сан Giobbe във Венеция и е олтарът Sacra Conversazione. Изображенията видими елементи от иконографията на Мадоната стои на трон в предната част на абсидата на църквата, околните светци в състояние на медитация съзерцание. Deep мислех местоположението на героите, там е връзката на светиите. Мадона е извън пространството дава на друг - тя си има собствена ниво.

Църква изображение живопис Белини Dzhovanni "Мадона с Saints" е различно равновесие състав, просветени духовността герои, потънал в мисли. Художникът се опитва да съчетае светостта на историята с пъстри дрехи, а той успява в пълен размер - съдържание на органични плат и е обект на намерението на автора.

"Езерото на Мадона"

В края на петнадесети и шестнадесети век, Белини Dzhovanni, чиито картини са вече разглежда като пример за високо изкуство, е създал една от най-важните му произведения. Това беше "Езерото на Мадона", която създаваше впечатление леко докосване на живот и смърт. Следователно неизбежните религиозни картини, почивка дълбочината и чистотата. "Sacred Алегория" (другото име на снимката) се събраха на венециански терасата на главните герои на сакралната крило, които са свързани помежду си в контекста на отношението на художника. Това Дева, издига върху мраморна престол; жени; стари; Sebastian, пробита със стрелки; бебета на мозаечния под. С течение на парапета са апостолите Петър и Павел.

Белини Dzhovanni "Мадона с младенеца"

Един от най- известните картини на художника в момента е най-големият музей в света - "Метрополитен" (Ню Йорк). 89h71 размер см платно представлява Renaissance. Картината е сравним по популярност само на "Мона Лиза" от Леонардо да Винчи, която е в Лувъра.

"Разпятие"

На платното, създадена през 1503 г., годината на художника е изобразена изпълнената Исус Христос. Картината е доминиран от строга гледна точка, да се превърне в един разширен пространство. обем Organic взаимодействие омекотява напрежение парцел. В картината Белини Dzhovanni "Разпятие" техники за боядисване могат да бъдат проследени "chikvechento", която многократно ще се свържем с художника за по-нататъшно работата си.

Разпъването на Христос е отразено в фоновите атрибути на исляма, минаретата са видими в далечината и сгради в ориенталски стил. Стискайте е вкопана сред изоставените гробищни паметници, на основание, в долната част на човешки черепи. Общата ситуация е депресиращо, всички наоколо - не е душа. Исус разпънат на кръста, посочи сам.

Arts като културно наследство

Белини Dzhovanni картини, описващи парцела, което показва периода на създаване и други данни, са в по-големите музеи по света. Всички те са част от световното културно наследство и принадлежи на цялото човечество. Дори и тези картини, които са притежание на частни колекционери, косвено, включени в списъка на ЮНЕСКО като неделима част от световната култура.

Специални издатели произвеждат музейни каталози, представящи работата на Джовани Белини - живопис (с имена, дата на произход, хронология и условията на съхранение). Книгата съдържа и биографична информация за художника, неговата история за живота и смъртта.

шедьоври

По време на дългия си живот, художникът пише тридесет и девет творби, много от които са включени в колекциите на музеи от цял свят.

Това е, което създава картини Белини Dzhovanni. Списъкът е впечатляващ:

• "The Dead Христос подкрепата на ангелите", 1460, Венеция, Correr музей.
• "Мадона с младенеца", 1455 г., се намира в град Павия музей.
• "Свети Йероним проповядва лъв", 1450, Бирмингам, Барбър институт.
• "Гръцкият Мадона", 1460, Галерия Brera, Милано.
• "Агония в градината", 1455 г., Лондон, Националната галерия.
• "Пиета", 1455, Бергамо, Accademia Carrara.
• "Привеждане в храма", 1460, Венеция, Галерия Querini Stampalia.
• "Трансформация", 1455, Венеция, Correr музей.
• "Пиета", 1458, Милано, Brera Галерия.
• "Триптих на Свети Себастиан", 1464, Венеция, Галерия Академия.
• "Polyptych Свети Винченцо Ферер", 1466, Венеция, църквата на Санти Dzhovanni Паоло.
• "Пезаро олтар" през 1480 г., се намира в град Пезаро музей.
• "Коронацията на Мария", 1479, Пезаро.
• "Св Терънс", през 1480, Пезаро.
• "Свети Георги", 1481, Пезаро.
• "Мадона с Светии. Олтар на Сан Giobbe", през 1478, Венеция, Галерия Академия.
• "Мадона", 1475, Венеция, Correr музей.
• "Мадона", 1479, Ню Йорк "Metropolitan" музей.
• "Мадона", 1483, Бергамо, Accademia Carrara.
• "Мадона", 1487, Венеция, Галерия Академия.
• "Frari Триптих", 1488, Венеция.
• "Сан Марко", 1465, Murano.
• "Sacred разговор", 1490, Венеция.
• "Портрет на млад мъж в червено", 1490, Вашингтон.
• "Портрет на млад мъж", 1500, Вашингтон.
• "Портрет на кондотиер", 1487 Вашингтон.
• "Портрет на дожите Loredan", 1501, Лондон, Националната галерия.
• "Sacred Алегория (черноглава Мадона)," 1498, Флоренция, галерия Уфици.
• "Мадона в ливадата", 1505, Лондон.
• "Пиета", 1514, Венеция.
• "Мадона на трона", 1506, Венеция, църквата Сан Закария.
• "Светците", 1513, Венеция, Църква Сан Джовани Crisostomo.
• "Naked в огледалото", 1516, Виена.
• "Плач на Христос", 1510, Венеция.
• "Празник на боговете", 1514, Вашингтон.
• "Портрет Теодоро Де Урбино", 1515, Лондон.

По-голямата част от шедьоврите Dzhovanni Белини са в Италия. Те са собственост на музеи във Венеция, Бергамо, Флоренция и други градове. Не са снимки на известния художник в Рим. Това вероятно се дължи на факта, че по време на папството на високо Ренесанс използва услугите на вековни художници и Джовани бе само началото на кариерата си. В допълнение, картините му и дори извършват елементите на иконописното изкуство, все още е съвсем земен, и Ватикана поиска стенописи за църкви и катедрали в библейски стил.

Някои произведения Dzhovanni Белини работи са в по-големите музеи по света, като например "Met" в Ню Йорк или Вашингтон. Много шедьоври в Лондон.