Немски композитор Рихард Щраус: Биография, творчество

Рихард Щраус - композитора, чиито опери и музикални стихотворение покори емоционално откровение. Експресионизъм (израз) от творбите му е остра реакция на обществото от времето.

Рихард Щраус. Биография на композитора

Ричард родината вече не съществува. През 1864 г., Мюнхен е един град, независимо от Кралство Бавария, а след това се присъедини към немските земи. 11 юни в семейния съд музикант Франц Щраус син. Баща служи опера валдхорна (вятър инструмент, неясно наподобяващ спираловидна тръба). Той е първият учител на музика на Ричард. Занятията се доставят както истинска радост, това е довело до факта, че най-рано от 6 години момче усвоили ноти и инструмент. В допълнение, самостоятелно състои първата опера и спря да пише до смъртта си.

Баща науката момче изглеждаше твърде консервативен, той е търсил за различен израз в музиката. През 1874 г., Рихард Щраус срещат за първи път творби на Вагнер, си безкрайно завладяването стила и настроението на операта. Но отец искрено вярва, тези произведения на музика от по-нисък клас и дори забранява на сина си, за да се вслуша в тях. Само достигане на зряла възраст, Ричард започва дълбоко проучване на резултата, "Тристан и Изолда". В същото време, той присъства на репетиции съд оркестър и получава уроци по оркестрация и теория.

стил композитор

Музика Щраус - претърсване на известната си стил, който взел от Ричард няколко години. През 1882 постъпва в Института по философия и история в Мюнхен, но оставя след обучение година. Но тя беше там се срещна с Макс шилинга. Двама млади мъже са такива, близки приятели, че Строс лесно да се убедят другите да направят любимата професия на сериозно. Поради тази причина, Германия получава блестящ диригент и композитор на театрални постановки, както и учителя и "Мона Лиза" опера плакат.

Самият Рихард Щраус изпратено до Берлин. Там получава поста на ръководител и продължава да пише композиции в консервативен стил на баща си. Един добър пример за това е неговата "Хорн Концерт №1». След 1883 младежа Щраус се срещна с Aleksandrom Ritterom. Далечен роднина на Вагнер убеждава момчето, че истинската си музика не може да бъде повторение на това, че симфонични поеми на някого - това е правилният начин за композитора. От този момент нататък тя се превръща в сигурен лек и светъл стил на Щраус.

Личен живот

Голямо влияние върху съдбата и делото на Рихард Щраус е имал щастлив брак с Полин де Ана Мария. Те се срещнаха през 1887 година в Мюнхен. Паулина започна солова оперна певица и взема уроци от композитора. Като протеже го последва до Ваймар. Брилянтно дебют през 1890 г., през 1894 г. е изиграло роля в операта на неговия учител "Guntram". Young сватба се състоя на 10 септември в град Marquartstein.

Безпътният характер на младата съпруга на Рихтер издържа стоически, което оправдава талантливите му личностни черти. Според някои твърдения, които са достигнали до наши дни, след ожесточени боеве с Полин той се посещава от специална дейност Muse вдъхновение. В действителност, това е по време на брака си Рихард Щраус е написал най-добрите му творби. За съпругата му той е написал няколко песни, след което изпълнението на популярността на певицата се е увеличил.

Честит живот любов двойка завърши заради нелепа грешка. Един ден жена ми подаде бележка до съпруга си, когато той обикаля Германия, от една непозната жена. На следващия ден, Полин подава молба за развод. Връщайки се у дома, Ричард се опита да обясни емоционалната актриса, че той не е направил нищо, но тя не искаше и да чуе за него. До края на живота си композиторът е имал романтични чувства към бившата си съпруга, а не само пише музика за него, и никой друг не отговаря.

творчеството Щраус

Композитор Рихард Щраус се опита да не се поддават на "политически бури" в страната, но като истински творец абсорбира настроение на своя народ. Той е живял в продължение на повече от 80 години и е установено, три различни правителствени режим. Уникалността на композитора - в изненадваща производителност. Напиши музика, той може винаги и навсякъде, без да бъдат креативни "стагнация" или кризи. Първата му работа ", Guntram", създадена през 1893 г. - е музикален театър, класически построен за първия тест на зрителя.

По-нататъшна работа на композитора има такова разнообразие от жанрове, че тя се появява на работата на различни автори. "От Италия" (1886 г., Рихард Щраус) - симфонична поема, написана на впечатления от пътуването. На 21, младият композитор посети романтична страната в продължение на месец и толкова пълен с вълнуващи емоции, които ги хвърля върху музиката на хартията. Зрителят двусмислено отношение към симфонията, но композиторът започне да говори и да си спомня името му.

"Дон Жуан" (1889)

През 25-те години Щраус достигне зряла умения и печели музикалния свят на тази силна, жизнена стихотворение. Там е бил повлиян от италианската и слънцето, и се влюбва в своя ученик де Ана. Поема Посветен на Лудвиг Tuyll, с когото той учи в Мюнхен. Премиерата се състоя на 11 ноември, бе безпогрешен и имаше голям успех.

"Дон Жуан" - музикална история за избягалия любителите. Относно помитат цигулки, жадни за удоволствие, предшествани в приказно въведение, като фойерверки. Bells и арфа приказки за магията на любов и привързаност към жената. Ниските бележки Уортън и кларинет говори нежна шепот с едва доловим звук на цигулките. Bells в съюз с тръбата, изпълнен с душата на безкрайно забавление. Кулминацията на пиесата - тремоло цигулки и обичам отново опустошен и сам.

"Макбет" (1888-1890 жж).

След "Дон Жуан", пише Рихард Щраус операта "Макбет". Тази симфония не е направила голям фурор и се счита за критично преситено. баща на композитора дава този продукт рязко оценка и искания променят материала в писмата му. Според него, идеята не е лоша, но е необходимо да се хвърлят всички инструментални ексцесиите. Тя не позволява на зрителя да разбере бюста на автора и чуя какво има да каже.

И все пак, много хора смятат, че в близост до настроението му състояние на ума. Отражение на Шекспир, трагедия и печат на престъпността - достъпни концепции ще подчертаят. Тази работа е около кариеризма и алчността на хората, които не спират още преди престъплението.

"Смърт и Преображение" (1888-1889 GG.)

Тази опера от Рихард Щраус - финото възприемане на законите на света и на човешката слабост. Тя е написана в началото на промяната на системата за управление и отразява страха от съвременното общество, за да се промени и несигурност за бъдещето. Идеята на бедност и смърт в едно стихотворение от Ричард впечатлява със своя интелект.

В сравнение с други неща, на автора на тази симфония играе в сила, илюстрация и налягане. Но като отделна работа е с много интересна опера. Целият смисъл на липсата на духовна утеха за неизбежната и ужасен край за един човек, който оценява неговото съществуване.

"Веселите шеги" (1895)

"Забавни трикове Till Eulenspiegel" Щраус, посветени на приятеля си Артур Зайдл. Те учи в същия университет в Мюнхен и се споразумяха за създаването на Вагнер Лав. Зайдл по едно време се считаше експерт по работата и биографията на композитора, който през целия си живот имитира Ричард. Впоследствие, Артър работи като редактор на немската централна вестника и В. Klatte е написал книга за приятеля си. "Характерната очертанията" е първата биография и анализа на музикална дейност от Рихард Щраус.

Стихотворението направи своя дебют в Кьолн, той служи Херцен оркестър, дирижиран от F. Vyultern. Продължителността на продукта е само на 15 минути, но критиците казват, че е на върха на таланта на автора. В своя преглед на Кенеди го нарича "е хумористичен." Пиесата се състои от 27 епизода, които са изложени на работата по историята на приключенията на легендарния герой Eulenspiegel от раждането до смъртта.

"Тъй рече Заратустра" (1896)

В създаването на тази поема отново присъстваха други композитори Артур Zaydl. Поради естеството на дейността си, той 1898-1999 бил нает от Ницше Archive. Той беше този, който даде на Ричард "Тъй рече Заратустра" книга на известния мислител. Щраус пише под впечатлението на четене голяма симфонична поема. 9 броя са с имена на главите на книгата. Самият автор ще проведе първото представление във Франкфурт.

Критици възхитени от експонат немски романтизъм, в който един вид "скучен" работи с един луд деспотизъм. Музика често се използва в съвременния свят и кинематографията. Например, скрийнсейвър програмата на екрана "Какво? Къде? Кога? "И във филма" Космическа одисея ". Постановка S. Кубрик се фрагменти на симфония "Тъй рече Заратустра" (Strauss) за подаване на нечовешки свят.

"Саломе" (1905)

Драма Ричард е написано върху продукта на Оскар Уайлд, който писателят е написал за Сари Бернар. Премиерата бе белязана от такъв скандал в Берлин, че това може да се приема като безпрецедентен успех на пиесата. Еротика и чувствителност, емоционално Изток, неморално Саломе в контраст с чистотата на Кръстител - това е вдъхновяваща илюстрация на този композитор като Рихард Щраус. "Саломе" е написана и половина години. По време на работа кореспонденция характер на главния герой. Вместо плоско и директен чудовище, обхваната от желанието на животните, се оказа крехко момиче прегръща трагична страст.

операта пуритански немски е причинил смесени отзиви от критиците. Дори и певци са отказали да изпълняват ролята в пиесата, наричайки го неморално. Първата актриса, която бе предложена ролята на Саломе, заяви Ричард гневно: "Аз съм прилична жена!". И все пак, това е певицата М. Wittich Позволих си да говори на първо място.

"Alpine" (1915)

Последно симфонична поема на немския композитор. Дори и в младини от Ричард притеснява идеята за създаване на музика, която звучи като планинско катерене. Три пъти той започна работа, но всеки път, когато музикалните чаршафите бяха изпратени на Kindle Fire. Само през 1914 г., "Frau Ohne Schatten", след операта, авторът отново приема за развитието на тази идея.

Премиерата се състоя на 18 февруари в Берлин, проведено от автора. "Алпийска симфония" - един от най-популярните неща нашето време. Тази програма музика, разбити по смисъла на 22 парчета. Последният паметен концерт на Ричард счита това стихотворение на Камерен оркестър на баварската през 1941.

композитора на песента

През целия си живот на автора е написал много песни за сопран, който пееше любимата си жена. Той е създаден от "Четири Последните песни" през 1948. В концерта, тази работа се пее в изграждането. Рихард Щраус, чиито песни винаги са били пълни с жажда за живот и положителна, в последния есе той пише за умора и очакване на смъртта. В очакване на края звучи лесно, безопасно за човешкото, живее активен живот.

"В светлината вечер" - първата песен, говори за спокойствие, написана в стихове J. Айхендорф. След тях идват на "Пролет" и "заспа". Окончателно "Септември" - едно невероятно проникване есенното настроение и лек дъжд. Тези работи по стихове на Херман Хесе. Всички песни - уникално съчетание на музика и текст. Атмосферата и стил е толкова силна, че критиката, разпознаване на няколко песни остаряла дори и в 48-и сега ги виждаме като най-силната създание автора.

Автор и диригент

В допълнение към тези симфонични опери, Ричард пише "Домашен Symphony" и "Дон Кихот", "Животът е герой" и пакета "Le Bourgeois Гентилхом", както и няколко други успешни и не толкова творби. В допълнение към произведенията на Щраус - диригент на неговата музика и творби на други композитори. Неговият репертоар - тази опера и симфонични писатели възрасти 18-20.

Рихард Щраус - последният романтиката от времето си - характеризира работата си с чувство за хумор и простота:

"Може би аз не съм за първи клас композитор, но аз - композитор първокласен втори курс".