Едгар Дега: биография, най-известните произведения. Едгар Дега - френски импресионисти художник

През шейсетте години на ХIХ век във Франция произхожда артистично движение, чиито представители през мимолетни впечатления от външния свят са се опитвали да се постигне по-естествен и жива картина му. Той получава името от френската дума импресионизъм впечатление - впечатление. Един от най-ярките представители на тази тенденция е художник Едгар Дега, чиито произведения отвори нова глава в света на живописта.

Детски очарование с рисуване

Бъдещето художник е роден през 1834 г. в Париж, в заможно семейство, което имаше аристократични корени. Името му е писано - де Ха (частицата "де" показва благороден произход), но в по-напреднала възраст под влиянието на Едгар попълнено социални идеите му го променя на по-демократична - Дега.

Страст за чертане и рисуване по-късно, той се проявява в ранна възраст, но баща му - управител и съсобственик на една от най-големите парижки банки - не споделя синът на ентусиазъм, пророкува бъдещето си адвокат. Въпреки това, материалът позволява един млад човек не се интересува от ежедневната си хляб и да посвети цялото си време, за да си хоби. Така че за ранните си творби. Едгар Дега, според изследователите, вече по това време показа заложби на бъдещата перфекционист, многократно копиране на снимките им и се опитват да ги доведе до съвършенство.

Страст за работата на Енгр, и началото на проучване

Биографите отбелязват, че сред които той винаги е възхищавал признатите майстори на четката-голямото влияние върху Дега трябваше Жан Ogyust инж, за творчество, което е оставила своя отпечатък върху собствените си дела. Едгар Дега на възраст от двадесет години, започва следването си в областта на живописта в студиото на един от учениците на своя идол - Lui Lamota, сега забравени, и през тези години се радваше на широка популярност.

Докато живее в Париж, Едгар прекарва много време в Лувъра залите, където копиране картини на стари майстори, които се опитват да разберат тайните на своето изкуство. Като финансова възможност да пътува, той посети и най-добрите музеи в Италия, където се срещна с шедьоврите на рисуване гении на италианския Ренесанс - Giotto, Ghirlandaio, Белини, Мантеня и други художници, които са се превърнали в символ на най-голямата ера в изобразителното изкуство.

Първи стъпки

Завръщайки се в Париж, Дега става собственик на собственото си студио, което работи най-вече върху създаването на портрети и картини на историческа тематика. Още във Флоренция той продуцира много картини, които младият художник улавя италианския си семейство, чието гостоприемство радва в продължение на няколко месеца. Тези работи са доказателство за раждането на нов устройствен портретист.

Въпреки това, в началото на шейсетте години, основният фокус на работата му се фокусира Дега исторически платна, с която се надява да постигне слава и признание. Той пише поредица от картини на антични и средновековни истории, но те не са успешни. Тя се превърна в повод да се говори за провала на художника в този жанр.

Може би единствената наистина зрели картините, Дега, създадени в началото на шейсетте години, тя може да се разглежда като портрет на семейството си флорентински - Belleli семейство, те започнаха да върне в Италия, и завърши при завръщането си от пътуване. Това е с голям размер платно, върху които са изобразени фигури в цял ръст, той е включен елементите на класическата школа на живописта, и много от героите има реалистично представяне направи в новата по време артистичен начин.

Познаването на импресионистите

Наистина повратна точка в работата на художника започва през 1861 г., когато той се срещна с един от основателите на зараждащата се в момента на импресионизма Eduardom Мане. Благодарение на него, Дега се присъедини към кръга на художници, които се посвещават на тази нова тенденция в изкуството. Но въпреки общите позиции, сред които важно място заемат от отхвърлянето на официалната академична изкуство, със своите трудил и безжизнени сцени, с нови запознанства в Дега и някои несъответствия са открити.

За разлика от много от импресионистите, той не е искал да работи на открито - на открито, като се има предвид, че тя се разсейва вниманието. Изпълнител предпочитан студиото, където условията позволяват по-внимателен и съзнателен подход към създаването на картината. Темите на творбите му са свързани главно в света на операта, театъра и kafeshantanov.

Друг, по-значителна разлика на творчеството Дега работи от новите му приятели, е желанието да се създаде произведения на социалната ориентация, неукрасена изобразяващи живота около себе си. Следва да се отбележи, че ако импресионистите бяха посветени на светлината (ярък пример за това е картината на Моне и Мане), картините на Дега поставя по-голям акцент върху движи.

Много от водещите критици класира като изкуство му да импресионизма, но трябва да се вземе предвид, че са силно се обусловено опитва да се разделят на художниците и техните произведения в стила. Едгар Дега в този случай само една обща импулс изразява особена изкуство от времето си, и го прави доста странни и индивидуално.

Френско-пруската война и следващите години

Принудени да пробие в работата на художника е бил причинен от избухването през 1870 г., на Френско-пруската война. Дега, както и колегата си изкуството на Мане, доброволец отиде в предната част, където той пръв обслужен в пехотен полк, а след това се прехвърля в артилерията. Демобилизирани в края на военните действия, той изпратил през 1971 г., за пръв път във Великобритания, а след това на свои роднини по майчина линия в Америка.

Когато две години по-късно Дега се връща във Франция, тежките времена започват за него. Баща му е починал, оставяйки след себе си значителни дългове. За да се запази доброто име на семейството, Едгар ги плаща за продажба не само се събраха в семейството си колекция от картини на стари майстори, но и семейното жилище. За първи път в живота си той е трябвало да изкарват прехраната си.

Участие в изложби

Единственият изход от тази ситуация е опит да продаде собствените си дела. Едгар Дега в следващите две години, тя се превръща в страна в седем изложби, организирани от неговите приятели импресионист художник, и като произведенията му имат същия успех с потенциалните купувачи, се отблагодарява дълговете си. В същото време, той става известен като един от най-известните художници на своето време.

Работи посветени на темата за балета

Негови творби се намират разделен на няколко тематични области, една от които е силно аплодирана от публиката, тя е образа на балетни сцени, които са представени, за да ги с благодат, но без много сантименталност. Ако работата на своите предшественици, в който звездите на балета, описани в класически, но не проявява животът поставя, най-приличаше на кориците на списания, танцьорката Дега изглеждаше светла и естествено, създавайки усещане за жива благодат. Сред най-известните творби на този цикъл - "The танци" (1873), "Танцьорка на сцената" (1879), "танцьорите в репетиция" (1879) и "Сините Танцьори" (1890).

Сцени от живота kafeshantanov

Друга тема, по която той пише своите произведения на Едгар Дега, е животът на парижкия kafeshantanov. Любимо място, където той откри темите за картините му, беше Монсо парк, десетилетие след Дега пее в творбите на Тулуз-Лотрек. Умишлено kafeshantannoy демократичния живот, понякога граничеща с вулгарност, привлечени художника.

Известно е, че Дега не се даде предимство на конкретните институции. Също така е готов да присъстват първокласен и кафе на Шанз-Елизе, и съмнителни механи Белвил. Тук той създава изключително изразителен сцена изглеждаше грабна от самия живот. Този раздел е най-известните картини изкуство "концерт в кафенето" (1877), "Певицата с ръкавицата" (1878) и "Певецът на сцената" (1877).

Други произведения на изкуството

Едгар Дега изкуство, което го доведе добре известни и в много работи достатъчно специфични жанр използване пастелен - уплътнена смес фин пигмент оцветяване с добавяне на лепило. Тази техника не е особено трудно, могат да се постигнат яркостта и свежестта на тонове. Тя се радваше докато много художници-импресионисти.

Един вид "примигва" докосвания, комбинирани с силно наситени тонове на Дега разрешено да създавате в творбите си уникална цветна атмосфера. Сред най-известните произведения, извършени в тази техника, можете да се обадите на рисуване "Сините танцови дейци", съхранявани в Москва Музея за изящни изкуства кръстен Пушкин.

Разнообразието от Дега Art

Когато става дума за голям и гъвкав майстор, а след това понякога е трудно да се направи разграничение между всичките му дела по жанр. Едгар Дега, свързани с тази категория артисти, които са оставили богато наследство в различни области на изкуството. В допълнение към картини с маслени бои и пастели, най-известната му бяха графики и рисунки. Известно е, че с напредването на възрастта, художникът започва да губи зрението си и предпочита скулптурата. Работа с глина и гипс, той ръководи до голяма степен чрез докосване - ръце заменят очите му.

живот Sunset художник

Не уреди личния си живот, Едгар Дега прекарано през последните няколко години. Тя е почти напълно сляп, което го лишава от възможността да продължат работата. За щастие, материалните нужди на художника не е опит, тъй като славата и известността позволено да продава на безпрецедентни цени за онези времена, преди да започнат работа.

Едгар Дега, чиято биография е описана в статията, е починал 27-ми септември 1917. В последното си пътуване ескортиран още няколко наследствени колеги художници, сред които Клод Моне и Жан-Луи Forro. На погребението не се е произнесъл дълга реч - е било поискано в последните дни на самия Едгар Дега.

Произведения, списък на която влезе в златния фонд на световното изкуство

изминалите години. От гледна точка на времето започва да се възприема по нов начин, много произведения, създадени в миналото. Едгар Дега и неговите творби са били предмет на изследване на поколения историци на изкуството. Произведенията са изложени днес в най-добрите музеи на света и са гордостта на най-големите частни колекции.

Без име Дега е невъзможно да си представим развитието на френската и международна изкуството на последната третина на XIX и началото на XX век. Днес, в залите на младите художници Лувъра копиране картините му, както и преди много години, той е работил, възпроизвеждане на произведения на стари майстори. За тях училище е ценен живота си, своето изкуство, всички творби. Едгар Дега с право се превръща в един от нерешените творци на света.