Какво е гравиране? Vintage гравиране (снимка)

Какво е гравиране? Този въпрос е от интерес за много хора. В някои звучен чужда дума се свързва с образа на библейския разказ на метал или камък съвет, други смятат, че това е просто рисунка, издълбани с нож на масата.

Независимо от това, на въпроса: "Какво отпечатва?" - не може да се отговори еднозначно, тъй като технологията на графики са доста сложни. Но може да се каже със сигурност. Гравиране - това е специален вид на графично изкуство, което има своите изключителни артисти и ненадминат майстор.

гравиране

Живописта не включва каквито и да било технически средства, в допълнение към набор от артистични четки, палитра и триножник. Друго нещо - разпечатки, които се нуждаят от мулти-техническо обучение, с много пробни серии. Но тогава защо е необходимо? Не е ли по-лесно да се направи снимка и да не прекарват време и енергия на няколко й копия. Колкото повече, че истинското изкуство не толерира повторения. Но тук, на този принцип не работи. гравиране ефект се състои в неговата необичайна, изготвянето на структурата сексапил.

Graphics получени печат метод, наречен "печат". Въпреки това, печат - печат от всяко от оригиналния и печат - е отпечатан с гравиран плака. Какво е гравиране от гледна точка на технологията на производство? Лесна манипулация, по време на които е необходимо да натиснете хартиения лист на борда, който по-рано е било приложено боя. Този лист е след това внимателно се отделя от борда - и е готов за печат.

Метал и дърво

Арт разпечатки не е в печат, и при производството на оригинала, който след това можете да направите неограничен брой копия. Колкото по-силно е материалът на строителството на "борда", толкова повече импресии ще бъдат на разположение. Гравюрите са два вида: високо и дълбок печат. Първият метод е оригиналната артистичен вдлъбнатината на огледалото, по такъв начин, че багрилото прехвърлени на хартия от външната повърхност на модела на рязане. Вторият метод се предвижда, че боята отива на лист хартия от вдлъбнатините я напълни с "дъската".

Изкуството възниква през 15 век, тъй като след това многократно променян. Гравиране дъски първоначално изработени от мед лист като най-мек метал. По-късно, имаше xylographic технология, на която на борда е бил отрязан от масивна дървесина. Този метод е по-малко време, освен това, че е възможно да се създаде многоцветни щампи. За тази цел е необходимо да се направят няколко дъски с различна подредба на елементите на тираж. Листът се прилага последователно към всяка дъска, с междинно изсушаване, при което се получава цветно изображение.

реколта гравиране

Разпечатките са станали широко разпространени през 15 век. Най-ценните отпечатъците са създадени по същото време, в цеховете на германския художник Мартин Schongauer и Albrehta Dyurera. Ние не си отиде от тях италианци Андреа Мантеня и Антонио Pollaiuolo.

През 16-ти век изкуство печат изкуство е широко признат в гравиране Европа се издига до нивото на високото изкуство, най-вече благодарение на шедьоври от Дюрер, като "Четирите конника на Апокалипсиса", "Герб на смъртта", "Меланхолия".

В края на 16-ти век бележи пробив в областта на гравиране, прости рисунки са в миналото, не е отличителен, рязане с помощта на технологиите става все по-сложна, паралелно и защриховане да постигнете фантастични резултати в постигането на съраунд звук ефект и игра на светлината и сянката. Фигура придобити признаци на финес, че е стимул за по-нататъшни техники за подобрение.

щампи за развитие

Художници започнаха да прилагат офорта на металната основа и са получили офорт технология, която цъфтеше с пълна сила само през 17-ти век. Брилянтен портретист Рембранд занимава и щампи и постигна значителни успехи в тази област. Изпълнител Жан Kallo напълно посветил живота си на изкуството на гравиране и създават галерия от портрети на негови съвременници. Клод Lorren проявява интерес към превода от картините му в гравюри. А Рубенс организиран специален семинар, който възпроизвежда картините му.

популярност

На 17-ти век беше златната ера на развитието на нови арт - гравюри и литографии. Списък на жанрове, в която художникът работи, всичко се разширява. Това са портрети и пейзажи, пасторални, бойни сцени, натюрморти, животни и жители на морските дълбини. Много художници от онова време бяха отличени за да се опита ръката си в изкуството на гравиране. Имаше цели албуми, обединени тематично на сцена и художествени причини. Изведнъж стана известен сатирични гравюри на Хогарт, Даниел Chodowiecki миниатюрен серия от гравюри на Франсиско Гоя.

Художествени репродукции в Япония

Япония, известен със своята артистична традиция, не е отминал. Японски гравюри - е цяло слой на културата страна, част от националния си изкуство. Историята на отпечатването на първата "укийо-е" има своите корени в 17-ти век. Тогава японската гравюра на дърво, отпечатан в черно и бяло. В началото на 18-ти век, художници са въведени цветен печат, както и "укийо-е" трансформира.

Гравиране в Япония струва евтино и се радва на стабилно търсене. На тях са изобразени сцени от живота на обикновените хора. Това е преди всичко красива гейша (това е основната тема), а след това отиде сумисти, а на трето място са били известни актьори на Кабуки театър. След известно време, той излезе на мода пейзаж гравиране.

Защита от най-ценните предмети

Най-известните офорти, както и стари, направени в последно време, са систематизирани. Гравиране снимки са на разположение на обществеността, има свой собствен регистрационен номер, и, като правило, е регистриран. Това е да се гарантира, че неговата художествена стойност остава непроменен. Редки случаи, като например шедьоври Albrehta Dyurera, са под закрилата на ЮНЕСКО. Световноизвестната или особено ценно гравюри, фотографии и репродукции на които са разположени в специални директории Интерпол, защитени от специални услуги.

съвременност

В началото на 20 век, развитието на гравиране като форма на изкуство продължава. По съветско управление, не е цяло поколение талантливи художници, които успешно са работили в областта на гравюри и щампи. През този период гравиране с опит следващото си покачване, привличайки още по-сложно, изражението му стигна до кулминацията си. През 30-те години, образувани руски, а по-късно Съветският гравиране училище, представено от талантливи творци, както и техните ученици. Перспективата за по-нататъшно развитие на техниката на ецване издигаше дъга. След това, в предвоенните години, гравиране стана плакат, а популярността му е намаляла значително.

След Втората световна война близо 20 години, само отпечатъците са били произведени като средство за евтин, но ефективен съветската пропаганда. В момента на изкуството на гравиране е в задънена улица, няма нови ентусиасти, хора на изкуството и по-възрастните, ангажирани в търговски проекти. Въпреки, че днес по въпроса за това, гравиране, която и руски в състояние да даде изчерпателен отговор. Може би ще има нови видове щампи в бъдеще, защото изкуството е в състояние да се съживи през нови форми.