Северна Ренесанс и нейните характеристики

Понятието "Ренесанс» ( «Rinascita») принадлежи към историка изкуство Dzhordzho Vazari. По-късно, думата бе поет от французите и се трансформира в Renaissance (Ренесанс) - така се нарича още от периода. Времевата рамка е трудно да се определи: смята се, че той започва с голямата чума в 1347 и завършва с настъпването на Новата епоха, първата буржоазна революция. Това, което се възражда през този период? помислих Вазари, че духът на древната мъдрост на гръцките философи и римската култура. Всичко това е цъфнало в Италия, след като "тъмните векове" - така нарекли историк през Средновековието. Transalpine или Северна Ренесанс дойде много по-късно италиански, и има свои собствени характеристики, присъщи само на него.

На север от Алпите в Западна и Централна Европа за дълго време в културата царува готически, която достига своя връх в XIV век ( "Flamboyant Gothic"). Въпреки това, в началото на ХIV и ХV век в Бургундия, започват да се появяват художници и скулптори, които се отклоняват от каноните на рафинирано готика. Това е преди всичко Братя Лимбург и скулптор K.Slyuter. Докато херцогство Бургундия се простира далеч отвъд настоящия френски провинцията и покрит Белгия и Холандия. Не е изненадващо, че Северна Ренесанса е най-забележимо в тези страни.

Ако в началото на италианския Ренесанс са свързани с падането на Константинопол и пристигането в Италия на голям брой бежанци от Византийската империя, които извършват с тях на гръцката култура, страната, в която един век по-късно дойде и Северна Ренесанса - Холандия, Германия, Франция, Англия и други отдавна поддържа е средновековна перспектива. Ако извърши антропоцентризъм, в северната част на Алпите в Италия, философията на масите - пантеизъм.

Пантеизъм твърди, че Бог е разпространена в природата, а защото пейзажа е достоен за увековечаване на платно като божествен атрибут. Италианският Ренесанс идеализира природата, по-специално лишен от реалистични детайли и често служи като фон за портрет. Северна Ренесанс, стремейки се да улови истинските видове, създава независим жанр на живописта - пейзаж. Особено тази тенденция в визуалните изкуства процъфтява под четка германски изпълнители на A. Dürer, Lucas Кранах A. Altdorfer, Zh.Fuke французин, Dutchman J. Patinir.

Портрет - друг жанр, където най-ясно показа, че Северна Ренесанса. Художници Х. Холбайн-младши и Dürer в Германия, Рогир ван дер Вейден и Ян ван Ейк в Niderdandah, J. и F. Clouet Clouet, Жан Фуке във Франция се опитват да предадат не е физическата красота на лицето, но психологията на човека, изобразен върху платното, постигане голям емоционален изразителност на изображението. След средновековните естетика на "грозота", капитанът на гротеската често използват това, което надмина най-Йероним Boskh.

Второ жанр, който зареди Северна Ренесанс, този ежедневни сцени. В Италия, която е основен клиент на изкуството действал църква, която исках да видя снимките на библейски сцени. В Холандия, все повече и повече в процеса на политическата арена на класа на буржоазията поема щафетата: търговски гилдии и занаятчийски магазини закупени от художниците техните портрети на фона на родния си град, което, съчетано с появата на ландшафта, създава жанрови сцени. Най-големият майстор на жанрови сцени - Питер Брьогел Стария, наричан още "селянин", се дължи на факта, че той обичаше да изобразяват сцени от селския живот. За него и други "малки холандски" се характеризира с извънредно виртуозност и задълбочени подробности prorisovyvanie.