Новини и обществоКултура

Арт култура на Япония: развитие и видове

Каква е художествената култура на Япония? Как се разработване? На тези и други въпроси ще отговорим в тази статия. Японската култура е оформено от историческото движение, което започна, когато японците преместени от континенталната част на архипелага и е роден Jomon цивилизация.

В момента просветление на хората силно повлияни от Европа, Азия (особено Корея и Китай) и Северна Америка. Един от признаците на японската култура е неговото дългосрочно развитие в епохата на тотална изолация състояние (политика sakoku) от всички други народи по време на управлението на Токугава шогуната, който продължи до средата на XIX век - началото на ерата Мейджи.

ефект

Как е художествената култура на Япония? На цивилизация са имали значително влияние отделна регионална местоположение на страната, климатични и географски особености на, както и природни явления (тайфуни и чести земетресения). Това е отразено в извънредни отношението към природата като живо същество. Особеността на японския национален характер е възможността да се насладите на красотата на сегашната вселена, която се изразява в много видове изкуства на една малка страна.

Арт японската култура е създадена под влиянието на будизма, шинтоизма и конфуцианството. Тези тенденции са повлияли и по-нататъшното му развитие.

старите дни

Съгласете се, японската култура и изкуство е чудесно. Шинто се корени в древността. Будизмът е една и съща, че не е съществувала преди новата ера, започва да се разпространява само от пети век. Heyanskaya време, за да (8-12-ти вв.) Смята да бъде златната ера на японското правителство. През същия период на живописния културата на тази страна е достигнал най-високата си точка.

През 13-ти век е имало конфуцианството. На този етап и е имало разделение на Конфуций философия и будизма.

йероглифи

Образът на художествената култура на Япония е въплътена в един уникален стихосложение, което се нарича хайку (хайку). Страната е също силно развито изкуство на калиграфията, която, според легендата, дойде от небесния божествения образ. Те вдъхна живот на писмения език, така че хората вид на всеки знак в правописа.

Говори се, че японската култура е представена герои, тъй като има снимки с надпис околните. Малко по-късно да започне боядисването спазват твърди свързващи елементи и поемата в едно цяло парче.

Ако учите японски превъртане, може да откриете, че в работата съдържа два вида знаци. Този скрипт бележи - печатни стихотворения Colof и живописна. В същото време съм натрупала доста популярност Кабуки театър. Друга форма на театър - но - предпочитат най-вече войници. Samurai Япония, тяхната тежест и жестокост имаше, но силно влияние.

живопис

Арт култура на средновековния Япония изследван от много експерти. А огромна роля в неговото формиране играе боядисване Kaiga че на японски означава, рисунка или картина. Това изкуство се разглежда като най-старата форма на изкуството на състоянието, което се определя от голям брой решения и форми.

В това специално място се заема от природата, който се определя в началото на свещеното. Разделяне на картини на Sumi-E и Yamato-е е създадена през десети век. Първият стил се разви по-близо до четиринадесети век. Той е един вид монохромен акварел. Yamato-е - е стеснена хоризонтално свитъци, които обикновено се използват при проектирането на литературни произведения.

Малко по-късно, през 17-ти век, се появяват, отпечатана върху плочи - укийо-е. Masters описва пейзажи, гейши, кабуки актьори известни. Този тип живопис през 18-ти век, е имал силно влияние върху европейското изкуство. Тенденцията на нововъзникващите да назовем "Japonism". През Средновековието, японската култура е отишло отвъд границите на страната - започна да го използвате в дизайна на стилни и модерни интериори от целия свят.

калиграфия

Ах, колко красиво изкуство култура на Япония! Разбирането на хармония с природата може да се види във всяка от неговите сегменти. Какво е най-съвременна японска калиграфия? Тя се нарича Shodo ( "пътя на уведомление"). Калиграфия, както и писмо в японските училища е задължителен предмет. Учените са установили, че е налице изкуство дойде заедно с китайската писменост.

Между другото, древната човешка култура беше наказана с вещина си в калиграфията. Днес има голям брой стилове на писане, и да ги развие будистки монаси.

скулптура

Как японската култура? Разработване и вида на тази област от човешката дейност, ние ще научат много подробности. Скулптура е най-древният вид японското изкуство. В древни времена, хората на тази страна са от керамични фигурки на идоли и посуда. Тогава хората започнали да инсталирате статуи върху гробовете Honeyview създадени от изгоряла глина.

Развитие на скулптурната занаят в съвременната японска култура, свързана с разпространението на будизма в страната. Един от най-древните представители на японските паметници считат за да бъдат поставени в храма Dzenko-джи статуя на Буда Амитаба, изработени от дърво.

Скулптури често са направени от дъски, но те изглеждаха много богат: господарите им бяха покрити с лак, злато и ярки цветове.

оригами

Обичате ли японското изкуство култура? Разбиране на хармония с природата ще доведе до едно незабравимо преживяване. Характерна черта на японската култура става невероятно продукти оригами ( "сгъната хартия"). Това умение е задължен от появата на Китай, където, всъщност, е изобретен пергамент.

Първо "сгъната хартия", използвано в религиозни церемонии. Това изкуство имаха право да учат само висшата класа. Но след края на Втората световна война, оригами е отишло от домакинства благородници и намери почитатели по целия свят.

икебана

Всеки трябва да знае какво художествената култура на Изтока. Япония е инвестирала много работа в неговото развитие. Друг компонент на културата на тази невероятна страна е Икебана ( "живи цветя", "Нов живот на цветята"). Японски - фенове естетика и простота. Произведенията са поставени тези две качества. Изтънченост на изображения се постига чрез използване на изгодна естествената красота на растителността. Икебана, като оригами, също така служи като част от религиозна церемония.

Thumbnails

Вероятно мнозина са осъзнали, че художествената култура на древен Китай и Япония са тясно преплетени. И това, което бонсай? Това е японска уникалната способност да се култивира почти точно миниатюрен вариант на недвижим дърво.

Япония също разширява производството на netsuke - малки скулптури, които са един вид чар. Често тези фигури в това си качество са били прикрепени към облеклото на японците, които все още няма джобове. Те не само го украсени, но също така служи като отличителен противотежест. Charms са направени във формата на ключ, чантичка за носене, плетени кошници.

История на живописта

Арт култура на древна Япония от интерес за много хора. Изкуство в тази страна са възникнали по време на японската палеолита и разработени, както следва:

  • Yamato период. В дните на Асука и Kofun (IV-VII век) едновременно с въвеждането на знаци, създаване на китайския модел на държавния режим и популяризирането на будизма в Япония от Китай са били доведени много произведения на изкуството. След това, Япония започва да играе живописните продукти в китайски стил.
  • Нара време. На VI и VII НК. Будизмът продължи да се развива в Япония. В тази връзка, тя започна да процъфтява религиозна живопис, използвани за украса на множество храмове, построени от аристокрацията. Като цяло, в период приноса на Нара за развитието на скулптурата и изкуството е повече в сравнение с живопис. В началото на картините на този цикъл включват боядисване на вътрешни стени на храма Horyu-джи храм в префектура Нара, разказващ за живота на Буда Шакямуни.
  • Хейан период. В японската живопис, датираща от X век, изолирана тенденция Yamato-е, както споменахме по-горе. Тези снимки са хоризонтални свитъци, които са илюстрирани в книгата.
  • Муромачи ера. В XIV век стил сълзлив-д (монохромен акварел) и през първата половина на XVII. художници започнаха да публикуват гравюри на таблетки - укийо-е.
  • ера живопис период Azuchi-Momoyama стои в рязък контраст с картината на периода Муромачи. Тя е присъщо на многоцветен стил с широко използване на сребро и позлата. През този период, на голям престиж и слава се ползват училище Кано. Негов основател е Кано eitoku който рисува тавана и плъзгащите се врати на отделни стаи. Такива фигури красят замъци и дворци на военната аристокрация.
  • Maydzi ера. От втората половина на ХIХ век, изкуството е разделена на конкурентни традиционни и европейски стил. По време на ерата Maydzi Япония е претърпяла големи социални и политически промени в процеса на модернизация и европеизация, организирани от властите. Обещаващи млади художници бяха изпратени да учат в чужбина, както и чуждестранни художници идват в Япония, за да се създаде училище художествени програми. Каквото и да е, след като първоначалният импулс от любопитство към художествения стил на Западния махалото се люшка в обратната посока, и традиционния японски стил е възобновен. През 1880 г., обичаите на западното изкуство бяха забранени в официални изложби и бяха остро критикуват.

поезия

Арт култура на древна Япония учил до сега. функция й е гъвкавост, някои синтетични характер, тъй като тя се формира под влиянието на различни религии. Известно е, че японската класическа поезия излезе от ежедневието, като действа в него, и че неговото земно до известна степен запазена в традиционните форми на това стихосложение - трилинейна стихове и хайку pyatistishiya резервоара, които се различават произнася масов характер. Между другото, това е качеството на тяхната различна от гравитиращи към елитизъм на "свободен стих", се появява в началото на 20 век в Япония под влияние на поезията на Европа.

Били ли сте забелязали, че етапите на развитие на многостранна художествената култура на Япония? Поезия в обществото на тази страна играе специална роля. Един от най-популярните жанрове - хайку, разбирам, че може да се запознаете само с историята си.

Той за първи път в Хейан период, е била сходна с renga стила, който се виждаше подобие на отдушник за поети, който искаше да си вземе почивка от Waha дълбока поезия. Хайкай става независима жанр през 16 век, като renga стана твърде сериозен и хайку се позовава на говоримия език и все още е хумористичен.

Разбира се, японското изкуство култура е описана накратко в много произведения, но ние ще се опитаме да кажа за него по-подробно. Известно е, че през Средновековието един от най-известните японски литературни жанрове е резервоар ( "лаконичен песен"). В повечето случаи това pyatistishiya, състояща се от двойка знамения с фиксиран брой срички: 5-7-5 срички в първите три линии на ст и 7-7 в вторите два реда. По отношение на съдържанието, в резервоара се използва следната схема: първата строфа представлява конкретна естествен начин, а втората показва ехото с начина, по който чувство на човек:

  • В далечните планини на глухите
    Фазан опашка сън -
    Най-дълго, дълго нощта
    Да спиш сам? (Kakinomoto-но Hitovaro, в началото на 8-ми век, Sanovich превод.)

японски драма

Мнозина твърдят, че китайски и японски изкуството и културата е очарователно. Обичате ли сценичните изкуства? Традиционен драма на Япония е разделена на jōruri (куклен театър), драма Нох (kyogen и okoku), Кабуки театър и singeki. Митнически на техниката предвид петте основни театрални жанрове: kyogen, но Бугаков кабуки и бунраку. Всички пет от тези традиции са налице и днес. Въпреки огромните разлики, те са свързани с общите естетически принципи на японското изкуство се основава. Между другото, на японската драма започна на сцената, но.

Кабуки театър се появява през 17-ти век и достига своя връх в края на 18-ти. Създадена за твърденията след период форма, записани на съвременния етап от Кабуки. Изпълненията на театъра, за разлика от сцените, но фокусирани върху тесен кръг от почитатели на древното изкуство, предназначени за масовата публика. Корени Кабуки умения произхождат от идеи комици - художници малки фарсове, скици, които се състоят от танци и песни. Кабуки театрални умения в себе си елементи абсорбират jōruri и Хо.

Външният вид на театъра Кабуки е свързан с името на работниците на светилището будистки на О-Kuni в Киото (1603). О Куни е на сцената с религиозни танци, които са били включени в движение народни танци nembutsu-Одори. Изпълненията й бяха осеяни с комични пиеси. На този етап, представяйки yudzo нар Кабуки (Кабуки куртизанки), О-Куни Кабуки-или-Она Кабуки (Кабуки дами).

гравюри

През миналия век, европейците, руснаци и след това беше чрез гравиране сблъскват с феномена на японското изкуство. В същото време, в Страната на изгряващото слънце изготвяне на първо не счита способността на дървото, но той имаше всички характеристики на масовата култура - ниска цена, достъпност, циркулация. Експертите укийо-е са били в състояние да се постигне висока яснота и простота, както в субектите на изпълнение, и в техния подбор.

Укийо-е бе специален художествено училище, така че тя е в състояние да представи редица нерешени художници. Така че, с името Hisikava Moronobu (1618-1694 GG.) Предизвиква началната фаза на развитие сцена гравюри. В средата на ХVIII век първата експертът работи многоцветни отпечатъци от Suzuki Harunobu. Основните мотиви на работата му е лирични сцени, в които обърна внимание никакъв ефект, както и прехвърлянето на настроения и чувства: любов, нежност, тъга. Подобно на изискан древното изкуство на Хейан период, виртуози на укийо-е възобновен в обновена градска среда извънредно култ на красотата изискан жена.

Единствената разлика е, че вместо да heyanskoy горди аристократи в гравюри, изобразяващи грациозни гейши от областите забавление в Едо. Изпълнител китагава утамаро (1753-1806 GG.) Вероятно е уникален в историята на рисуване професионалисти Например, за да посвети изцяло негово творение на имиджа на дамите в различни пози и тоалетни, в различни житейски ситуации. Един от най-добрите му творби е гравюрата "Гейша Осама", която се съхранява в Москва, в Музея на живописта Пушкин. Изпълнител необичайно едва доловимо предава единството на жест и настроение, изражения на лицето.

Манга и Аниме

Много художници се опитват да проучат изкуството на Япония. И това, което е най-аниме (японски анимации)? Това от други анимационни филми е по-настроение за възрастната аудитория. Тук имаме излишни разделение на стилове за уникална целева аудитория. трошене мярка в полза пола, възрастта или психологически портрет на зрителите. Много често, анимето е да заснеме японска манга, която също получи много признание.

Основната част от манга, предназначена за възрастни зрители. Към 2002 г. около 20% от японския пазар на книгата се проведе манга комикси.

Япония е географски близо до нас, но дори и така, за дълго време остава неясен и недостъпен свят. Днес ние знаем много за тази страна. Long доброволна изолация е довело до факта, че нейната култура е напълно различен от културата на други страни.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 bg.birmiss.com. Theme powered by WordPress.