Якопо Тинторето. Картини, биография на капитана на венецианската школа от XVI век

Думите "Италианския ренесанс" музика звучат дори и за начинаещ любител на изкуството. Венецианска живописна школа - един от най-изразителните мотиви в нея. Мощен, ярък акорд тази мелодия - творчески Тинторето. Снимки на капитана са окончателно, най-висок етап художествен ренесансова Венеция.

начало

Тинторето животът е пълен с мистерии. Дори и най-истинското име на художника за дълго време остава загадка. През 1518, във Венеция, син на кърпа Дайър Giovanni Robusti (Тинторето означава "малко Дайър"), син Джакопо. Не много отдавна, са открити документи Прадо експерти на Мадрид, в който се появява истинското име на семейството на художника - Комин (местния диалект се нарича подправка кимион). Робуста (Robusto - силна) - псевдоним на бащата на художника, а ги достойно в битката за Република Венеция. По-късно по прякор Тинторето започна да добавите епитета Il Furioso - бесен, просто себе си определянето господари на творението и процеса на създаването им.

Първият интернет за Yakopo Komina стена от стомана магазин боя, и видя, че синът създаване Робуста го подтиква да учат с великия Тициан. Има легенда, че когато той осъзна, степента на талант Тинторето, майстор в пристъп на ревност, които прогониха, страхувайки бъдещ конкурент. Съмнително е. Най-вероятно, Tiziano осъзнах, че непокорен млад човек да стане велик художник, но не може да бъде добър ученик.

Не е известно кой взе Тинторето обучение. Картини, пише той, следвайки мотото изписано на стената на студиото: «Il Disegno ди Микеланджело изд Ще colorito ди Tiziano», което означава "Рисунка на Микеланджело и Тициан цвят". Но първата голяма проучване показва, че заедно с развитието на художествените традиции на титаните ренесансови в собствената търсене ясно видим начин.

"Чудото на Сан Марко" (1548)

Кристиан роб без разрешението на собственика, на поклонение пред мощите на Свети Марко, и го повери на тялото и душата. И когато собственикът реши да накаже първо сляп роб, а след това на четвъртинки, Сан Марко слезе от небето и дава на тялото на млад мъж магия неуязвимост. Саби и брадви, за да счупят невидима броня, и това предизвиква страх и трепет в голяма тълпа.

Multi-фигурална композиция на пластично точно разработени герои осеяни с безпрецедентно движение на времето и пространството. Тинторето ви кани на своя огромен платно венециански тълпа, където можете да видите гости от различни страни, представители на различни социални класи. Линия в мощен цвят, свободно движение на четката в ярки акценти сгъва дрехи - всичко това унищожава хармонично Ренесанса спокойствието, води до нови обещания за Маниеризъм и Барок бъдеще.

Il Furioso Тинторето

Наследството на капитана е огромен. Въпреки това, много картини за половин хилядолетие безвъзвратно загубени. Страст за работа беше толкова бесен, че той не обръща голямо внимание на размера на обезщетението, само за да получите нови поръчки. Много от неговите съвременници и последващите поколения Критиците посочват, че несъответствието е създадена от Тинторето. Картини огромен размер на библейски сцени да съдържа следи от очевидна бързане. Но силата на емоция и пулсираща във всеки детайл, както и цялостния дизайн, в своето въплъщение, призната от всички.

Той беше истински ренесансов човек. Боядисани стени и тавани таван на църкви и обществени сгради във Венеция и околностите. Ръцете му принадлежат и огромни картини на религиозни теми и камерни картини с митологични теми. Подготовка за нови поръчки, той изваяни восъчни модели, да ги облече и търси най-изразителните ъгли. Той упорито експериментира със светлина, които работят дълги нощи на свещи.

"Paradise" (1588)

Създаден, за да украсят основната зала на Двореца на дожите картина на Тинторето "Рай" е с площ от 7 метра височина и 22 метра ширина. Смята се, най-голямата в света картина с маслени бои върху платно. "Рай" е поразителен безкрайното въображение на автора и овладяването на рисуване и свободата на цветови решения.

Някои знаци работили минимално и придобиват физически безплътност, се губят в огромна тълпа от видове. Това се счита за абсолютно недопустимо от майсторите на върховния Ренесанса. Но колосалната енергия компонент, спираловидния движение на цветове и линии вече принадлежи на нов етап в развитието на живописта.

Един нов поглед към класическата парцела

Един от шедьоврите на последните майстори - Тинторето живопис "Тайната вечеря" - написана през 1592. Този последен художник призив към популярната история, и то е по-малко и по-малко прилича на класически създаване на Ренесанса. Dynamic табличен изглед, който седеше на Христос и апостолите, представлява границата на духовния свят и реалния. На преден план е изпълнен с абсолютно земни детайли и герои, и небесния свят изобразен невидим, докато агенти. Mystical светлината, излъчвана от Господ и неговите ученици, грабва в пространството на картината фигури на подземния свят обитатели. И двата свята се преплитат, създавайки прекрасни емоции.

Картината от Тинторето "Тайната вечеря", като някои изследователи се отнася до крайния нещо, което показва най-високо ниво на майсторство, в същото време, носещ най-големите признаци на маниерност в работата си.

две автопортрети

Между двете най-известните автопортрети е целият живот на капитана. Картината в 1547, виждаме, приятелски, почти откъснат поглед на един млад човек, който е наясно с таланта си. Той не говори с, то има дълга вдъхновяваща работа.

На автопортрета на 1588 - художникът Тинторето, чиито картини красят много от дворците на Венеция. Очите му все още са някъде в далечината. Той беше изключително уморен, той е имал славата и загуба. Той оставя, но оставя плод на огромни усилия и високо вдъхновение - мъдростта и красотата на картините му.