Акимов Николай: биография, творческа дейност

Многообразният талант позволи на този човек да се реализира в няколко креативни професии. Той и виден театрален художник, портретист, режисьор и учител. Разбира се, това е Николай Петрович Акимов, който не е непознат за всички. За него беше казано, че той се откроява от тълпата, тъй като, когато той започна да говори, той засенчи всички мъже от "аполонската" външност.

Творческият му път, както много други творчески хора, не беше розов и безоблачен. Акимов Николай преживяваше възходи и падения, но за миг не забрави за голямата си цел, която беше да служи на изкуството. И той го постигна.

Биографична информация

Николай Акимов е роден в Харков (Украйна). Той е роден на 16 април 1901 г. в семейството на железопътен превозвач, а когато момчето е навършило 9 години, Акимовите били принудени да се преместят в Царско село, тъй като ръководителят на семейството бил прехвърлен на ново работно място.

След известно време младият мъж с родителите си е в "града на Нева". Именно в Санкт Петербург той наистина се интересува от изобразителното изкуство. Там Акимов Николай става студент на вечерната школа на Сдружението за насърчаване на художниците. През 1915 г. тинейджърът разбира основните положения на художественото изкуство в ателието на SM Seidenberg и след известно време продължава обучението по живопис в Ню Арт Студио под ръководството на М. Добрушински, А. Яковлев, VI Шукаев.

Първата изложба

През 1919 г. Николай Акимов участва в изложбата и продажбата на произведения на изявени майстори на рисунки: А. Любимов, В.Д. Ермилов, М. Синякова-Уречина, З. Серебрякова. Също така на събитието имаше пейзажи от начални илюстратори.

По това време Николай Акимов (художник) вече е работил в семинара на плакат "Пролектул" в Петроград.

В периода от 1920 до 1922 г. младият преподава във Висшите курсове на просветителите в Харков.

В младостта си Акимов се реализира и като илюстратор на книги. През 1927 г. се провежда голяма изложба на произведенията му, чиито посетители биха могли лично да се насладят на това колко майсторски майсторът може да издава популярни издания по онова време.

Началото на кариерата на театралния художник

В началото на 20-те години млад мъж бе поканен да работи в детския театър Харков като дизайнер на художници. Дебютът му в тази област е пиесата "Хероичните дела на Херкулес" (А. Белецки). Тогава Николай Павлович е натоварен с произведението на "Алинур" (въз основа на приказката на О. Уайлд "The Star Boy").

През 1923 г. е дошъл във Висшите художествени и технически семинари. Тук започва декоративни дейности в пиесата "Дай Хамлет" (Н. Евреинов). Скоро младежът започва да си сътрудничи с храмовете "Мелпомена малките форми", а именно: "Свободна комедия", "Музикална комедия" и "Модерен театър".

През 1924 г. Акимов украсява продукцията на "Вирджинската гора" (Е. Толлер), която успешно се изпълнява в драматичния театър "Болшой". Николай Петрович също така проектира пиесата "Езеро Люул" (А. Файко), заснета в Академичния драматичен театър.

Освен това маестрото работи върху пиесата на известен А. Фико "Евграф - авантюрист", който театърът може да разсъждава на сцената на 2-ри Московски театрален театър.

По това време Акимов Николай Павлович (художник) излезе с първите си театрални плакати.

Работи като директор

Маестрото се провежда не само в професията илюстратор. Той става известен и благодарение на режисьорските си творби.

През 1932 г. Акимов дебютира с класическата пиеса "Хамлет", която премиеше на сцената на театъра. Е. Вактунгова.

Музикална зала

Година по-късно Николай Павлович предложи да стане главен директор на Ленинградската музикална зала и той се съгласява с това.

Създава експериментален семинар и поставя пиесата "Светилището на брака" (Е. Лабиш). Заемайки почетен пост в музикалната зала, режисьорът Акимов Николай Павлович се опитва да създаде "постоянен" творчески екип, а репертоарът на театъра е разнообразен по жанр. С отделенията си той прекарва много време, действайки, желаейки да образова в тях актьорите, които биха могли да играят различни роли. Той обаче трябваше да напусне споменатия "храм на Мелпомена", защото имаше разногласия с неговото ръководство. Същността им се свежда до следното: на маестрото не му е позволено да свири пиеса, базирана на пиесата на Е. Шварц "Принцесата и свинята".

Комедиен театър

След като напусна музикалната зала, Николай Павлович не остана дълго без работа. През 1935 г. започва да ръководи Ленинградския комедиен театър (сатира). Заради справедливостта трябва да се отбележи, че този театър по това време преминава далеч от най-добрите времена: зрителят не иска да посещава институцията с доста монотонен репертоар. Акимов успя да направи колосална реформа във вътрешния живот на комедийния театър.

Само за една година той направи театъра неузнаваем: Николай Павлович вдъхна в него "втори живот" и дори думата "комедия" започна да се пише с главна буква. Книгата на Анисимов все още се появява в театрални програми.

Репертоарът и предаването са актуализирани

Премиерите с триумф бяха поставени един по един. На сцената на Комедийния театър той успя да преведе в действителност старите си планове. Николай Петрович отдавна иска да сложи известните пиеси на Е. Л. Шварц и го направи. Така че имаше представления "Дракон" и "Сянка". Репертоарът на театъра съдържа класически изпълнения като: "Кучето в мениджъра" (Lopa de Vega), "Дванадесетата нощ" (Уилям Шекспир), "Синологичното училище" (Ричард Шередан). Николай Акимов, чиято снимка редовно се публикува на страниците на вестници, които обхващат културния живот на Ленинград през 30-те години на 20 век, активно експериментира в своето "наследство". В театъра на комедията той вдигна нов глас, като се сбогува с Prima Galovskaya и отказва да сътрудничи с руския тенор Леонид Утесов. В трупата той покани неопитни, но обещаващи актьори, някои от които работеха в театралното студио "Експеримент". По-специално Николай Акимов (режисьор) покани на екипа си Ирина Зарубина, Борис Тенин, Сергей Филипов, Александър Бениаминов. Всички те станали известни фигури в изкуството на прераждането. Скиците на костюмите, които маестрото дойде, бяха възможно най-близо до актьорите, които претендираше за ролята. Разбира се, самият Николай Павлович работи върху театрални плакати, без да се доверява на никого.

В края на 30-те години, църквата "Мелпомена", която той ръководил, се превърна в любимо място за отдих за театъра-посетители на "града на Нева".

Когато започна Великата отечествена война, трупата на театър "Комедия" продължи да дава представления за известно време, но вече в сградата на БДЖ, тъй като имаше само убежища за бомби. Около 30 художници вдигнаха оръжие и отидоха да се бият с врага. Театърът е евакуиран в Кавказ, където режисьорът организира 16 премиерни спектакъла.

Разчупете се с театъра

В края на 40-те години съветските власти обвиниха маестрото за западния характер и формалния подход към изкуството, след което той беше освободен от поста на театрален директор. Николай Петрович остана без работа, но остана в неприятностите на своите "колеги в магазина" - Н. Черкасов, Н. Окловков, Б. Тенин, които му помогнаха финансово. През този период биографията на маестрото се превръща в живопис и започва да рисува портрети. Той ще създаде уникални образи на горепосочените приятели.

Но още през 1952 г. Акимов ще се върне в работата на режисьора, поставяйки на сцената театъра. Предложенията от "Лензовита" "Дело" (Сухово-Кобилина) и "Сенки" (М. Салтиков-Шчедрин). Четири години по-късно Николай Павлович отново заема юздите на театъра на комедията в собствените си ръце.

Учебни дейности

Акимов е познат и като талантлив учител. През 1955 г. ще дойде да научи младите актьори на сценичните умения на Ленинградския театрален институт. Там ще създаде артистичен и производствен отдел, който по-късно ще води.

Чрез своето въображаемо майсторство той ще привлече не само плейдади от майстори на театралното изкуство. През 1960 г. Николай Павлович получава титлата професор на ЛТИ.

изложения

В средата на 50-те години в столичната столица е организирана изложба на театрални плакати на Акимов. След кратко време той отива в столицата на Белгия за Световното изложение, където получава сребърен медал за услугите си в изкуството.

През 1963 г. в "северната столица" и през 1965 г. в Москва се провеждат лични изложби на неговите произведения. Маестрото е женен за актрисата Елена Юнгер, в брак, с когото има дъщеря Нина.

Николай Павлович почина на 6 септември 1968 г. по време на обиколката на комедийния театър. Той бил погребан в православното гробище на Свети Петърбург.